martedì 19 novembre 2013

Mercoledì 04 dicembre Daughn Gibson live al Tambourine di Seregno



Mercoledì 4 dicembre 2013

DAUGHN GIBSON
in concerto

PRESENTA IN ITALIA IL NUOVO DISCO "ME MOAN" 

all'Arci Tambourine,
via Carlo Tenca 16,
Seregno (Mb)

H 22.00 - Sottoscrizione 10€ con tessera Arci
Info Line: 3398543404
www.tambourine.it

GIGANTESCO CROONER MODERNO DALLA VOCE BARITONALE E DALL'APPROCCIO FOLK, SOUL ED ELETTRONICO, L'EX CAMIONISTA DAUGHN GIBSON ARRIVA IN ITALIA PER DUE DATE PER PRESENTARE IL SECONDO ALBUM ME MOAN, SUO DEBUTTO SU SUB POP.

Nuovo album per Daughn Gibson, un omone grosso con una folta capigliatura, nato a Nazareth (PA) ed amante delle immersioni in pozze d'acqua locali.
Si iniziò a parlare di Daughn dopo l'uscita del suo acclamato debutto "All Hell". Già batterista nei Pearls & Brass, sorretto dalla tecnologia moderna e da pile di dischi usati, e presumiamo divorati, Daughn ha esorcizzato i fantasmi di graffiatissimi vinili di Christian Folk, ribattezzati con una particolare attitudine Americana grazie alla sua voce potente e baritonale. 

Immaginate un Elvis, nel 2013. Le sue sono canzoni sanno essere sia dolci che spinte, sia speranzose che disperate. Gibson considera il passato quasi con venerazione, apprezzando allo stesso tempo l'esoterica musica elettronica moderna. Il solo ed unico punto di partenza per la musica di Daughn Gibson è lo stesso Daughn Gibson. Ed è con questo "Me Moan" che si rivela al mondo intero. Mentre rimangono ancora i segni dei campionamenti già presenti in "All Hell", questa volta le canzoni sono suonate e orchestrate sontuosamente con attenzione ai minimi dettagli. Batteria suonata, chitarre (imbracciate da John Baizley dei Baroness e Jim Elkington dei Brokeback), pedali, fiati, archi, organi e cornamuse creano melodie perfettamente ordinate che regalano splendore a tutto il disco il disco. "Me Moan" non è solo l'urlo primordiale di Daughn Gibson, ma una sincera e appassionata battaglia nell'intera gamma delle emozioni umane.

UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK - www.lunatik.it 

lunedì 18 novembre 2013

Sabato 30 novembre Gnola Blues Band LIVE alla rassegna Milano Blues 89



Battezzata dalla Treves Blues Band
Dopo le due grandi stagioni 2011 e 2012
Spazio Teatro 89
Realizza la terza edizione della rassegna invernale di Blues a Milano.
Sette appuntamenti eccezionali con il meglio del blues nazionale e internazionale

Sabato 30 novembre

GNOLA BLUES BAND
In concerto

@
MILANO BLUES 89
presso Spazio Teatro 89
Via F.lli Zoia, 89
Milano

INIZIO H 21

INGRESSO
intero € 12
ridotto € 7
Abbonamento intero €70 euro
Abbonamento ridotto € 40 euro

TEL. 0240914901


GNOLA BLUE BAND
Leader e fondatore della Band è il chitarrista cantante Maurizio Glielmo, artista dai lunghi e prestigiosi trascorsi nella scena del blues italiano. Per anni a fianco del leggendario Fabio Treves calca i palchi dei più importanti festival italiani e internazionali oltre a partecipare alla registrazione di due album Treves 3 nel 1985 e Sunday's Blues nel 1988 dove vi è la presenza di importanti artisti come Chuck Leavell (già con Rolling Stones, Almann Brothers, Eric Clapton e altri), Dave Kelly (Blues Band) eroe del British Blues, Pick Withers (batterista dei Dire Straits).
Maurizio Glielmo dà così vita alla Gnola Blues Band che nasce ufficialmente nel 1989 con l'obbiettivo iniziale di percorrere gli itinerari più classici del blues. La band parte dalla interpretazioni degli standard (Elmore James, Muddy Waters) sino a fondere gli elementi della tradizione in interessanti composizioni originali. La GBB è sostenuta dal cuore pulsante costituito dalla coppia Bertagna/Pavin, rispettivamente batteria e basso, una sezione ritmica granitica capace di dare spazio e luce ai solisti ponendo particolare attenzione alle dinamiche. Insostituibile l'apporto pianistico di Roger Mugnaini, sempre pronto all'elegante accompagnamento della seicorde di Glielmo o a proporsi in personali assoli sia al piano che all'organo.
L'attività live diventa ben presto frenetica e la credibilità musicale si concretizza grazie alle partecipazioni ai vari festival anche con artisti internazionali e alla prima produzione discografica First Step del 1991 che raccoglie lusinghiere recensioni dalla critica specializzata (Il Blues, Buscadero, Fare Musica, Mucchio Selvaggio, ecc.) fino ad arrivare al secondo album in studio Walkin' Through The Shadows Of The Blues che si aggiudica il premio come migliore disco jazz&blues dell'anno 2000 e viene consegnato da Ernesto De Pascale (Rai 2) al festival blues di Bordighera.
Profondo conoscitore dell'uso del dobro e della tecnica slide in generale, si esprime con personalità in questa tecnica tanto da essere considerato uno specialista a livello nazionale. Questa sua abilità gli consente di essere invitato in qualità di session-man per produzioni non prettamente blues ma sconfinanti nella musica leggera, rock e pop. Le partecipazioni come solista a produzioni altrui proseguono: Goin' Home Rava B.B., On The Good Foot Back in Blues Band, Vivo Sulla Luna Matteo Bassi, Grazie Mille Max Pezzali, Madre Terra Tazenda, E Semm Partii Davide Van De Sfroos, nella compilation del Sestri Levante Blues Festival con Key To The Highway.
Nell'estate del 2003 l'incontro con la cantante di Atlanta, Sandra Hall, dove nasce un'intensa collaborazione che prosegue ad oggi con una serie di concerti ai maggiori festival in Italia (tra cui Pistoia Blues 07) ed in Europa e con la registrazione del disco Red Bone Woman (2007), undici brani di cui nove firmati da Glielmo con Mugnaini e la stessa Sandra Hall.
Nel 2006 esce l'album Gnola Blues Band Live At Spazio Musica registrato in due serate presso lo storico locale di Pavia e anche per questo lavoro ci sono le ottime critiche delle maggiori riviste specializzate. Sempre nello sesso anno Glielmo partecipa alle session in studio di tre brani nel disco Spazio Blues, una compilation con i migliori musicisti che ruotano intorno al mitico locale pavese
Nell’estate 2009 la band accompagna il cantante chitarrista Roy Roberts con una serie di concerti nei più importanti festival del blues in Italia e in Europa. Nel settembre dello stesso anno Maurizio Glielmo inizia le registrazioni assieme a Jimmy Ragazzon e da li a breve esce Blues, Ballads And Songs, album prodotto da Fabrizio Scotti per l’etichetta GOOD COMPANY, lavoro in gran parte acustico che ripropone brani di blues tradizionale e riletture personali di alcune cover. E’ del marzo 2010 l’ultimo lavoro per celebrare i vent’anni della band, 20 Years On The Road (sempre per la GOOD COMPANY) appare come una compilation con alcuni brani estratti dai lavori precedenti e l’aggiunta di 5 brani inediti.
Nel 2009 Maurizio Glielmo collabora con il cantautore Evasio Muraro (ex Settore Out) alle incisioni dell'album O Tutto O L'Amore nei brani Non Respiro e Se Perdo Anche Te. Da aprile 2010 Maurizio Glielmo Gnola è in tour con la band di Davide Van de Sfroos, avendo partecipato anche alle registrazioni di Yanez, ultimo lavoro discografico del cantautore comasco.

Paolo Legramandi basso.

Cesare Nolli Batteria.



MILANO BLUES 89: introduzione alla rassegna
Alla terza edizione Spazio teatro 89 realizza è la rassegna invernale di Blues di riferimento a Milano, un appuntamento imperdibile per gli appassionati.
Mai come oggi, in piena crisi economica, il Blues torna di un'attualità disarmante perché esprime i disagi, le speranze, i sentimenti e le energie di riscatto di genti che, percorrendo i decenni e i continenti, hanno voglia di stare insieme e condividere i problemi e le gioie della vita nella speranza di un riscatto imminente.
Avremo la possibilità di riascoltare dal vivo vecchi classici ripresentati magistralmente da artisti tra i migliori in circolazione a livello nazionale e internazionale e scoprire la realtà attuale del blues.
Con una direzione artistica dedicata all'esaltazione della dimensione acustica, il teatro può finalmente ridare dignità a questo genere musicale troppo spesso relegato a dimensioni da pub, dove sovente il fonico e' come un miraggio. Sono numerosi gli artisti italiani che all'estero vengono invece apprezzati e considerati.
Consapevoli che il pubblico ha ormai conosciuto una realtà importante a Milano, vi invitiamo a scoprire un luogo dove la musica e' finalmente intrattenimento e cultura allo stesso tempo.

I curatori della rassegna
Pablo Leoni 
Danny De Stefani 
Federico Ugliano

SPAZIO TEATRO 89
Spazio Teatro 89 è un progetto della Cooperativa Edificatrice Ferruccio Degradi che da quasi un secolo opera per la costruzione di una società proiettata al progresso e allo sviluppo. E' da questa promessa e dal costante impegno per la promozione della cultura e dell'intrattenimento che nel 2006 nasce Spazio Teatro 89. Un auditorium polifunzionale in grado di ospitare rassegne musicali, spettacoli teatrali ma anche mostre ed eventi culturali a disposizione dei cittadini.

UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – www.lunatik.it


Giovedì 28 novembre all'ARCI Biko di Milano vanno in scena i Fast Animals & Slow Kids


Giovedì 28 novembre 2013
FAST ANIMALS & SLOW KIDS 
LIVE
@ Circolo ARCI BIKO
Via Ettore Ponti, 40
Milano
Opening Act: Radio Days
H 21.30
Sottoscrizione 5€ con tessera Arci
Info Line: 3398543404


La band rivelazione del 2013, forte di un tour infinito in club e festival affollatissimi e delle numerose aperture ai concerti dei MINISTRI, arrivano al Biko per un live che si preannuncia altamente infiammabile.
Il nuovo disco dei Fast Animals And Slow Kids si chiama HYBRIS, pronunciato UBRIS non IBRIS. È un disco registrato nel novembre 2012 in una casa in riva a un lago, immersa in uno di quei luoghi dove si crescerebbe bene un figlio.
È un disco fatto da persone che si stimano e che volevano realizzarlo vivendo insieme per tanti giorni. È un disco nel nome dell'amicizia perché realizzato con strumenti, consigli ed energie di cari amici. È un disco che parla di morte, di violenza, di solitudine, di ricordi, di fratellanza, di sogni incompiuti. È un disco molto sentito ma che non vuole insegnare nulla; vuole solo raccontare qualcosa, come quando un bicchiere si riempie e poi si svuota, più volte al giorno. È un disco da metabolizzare, da ascoltare almeno una volta dall'inizio alla fine perché i brani che lo compongono sono intimamente connessi. È un disco diverso dal precedente perché più tracotante, più epico, più cupo. È un disco fatto principalmente per noi stessi, per non nascondere più nulla, soprattutto le nostre origini musicali. 
È un disco con un sorriso a trentaquattro denti, due spezzati. È un disco che è la cosa migliore che i Fast Animals And Slow Kids potevano realizzare in questo momento e sperano con tutto il cuore che vi possa piacere tanto quanto piace a loro. 


venerdì 15 novembre 2013

29 NOV: NEGRITA LIVE AL PHENOMENON.



Venerdi 29 novembre

Phenomenon Club
S.S. 229 Fontaneto D'Agogna
(Novara)


NEGRITA
IN CONCERTO

Inizio ore 22

Poltronissima Numerata : 37,00 Euro
Poltrona Numerata : 34,00 Euro
Settore 3 Numerato : 30,00 Euro

Tel. +39 0322 86 28 70
info@phenomenon.it


I Negrita al Phenomenon per presentare il nuovo album DEJA VU che contiene i più grandi successi della band rivisitati in chiave semi acustica, accompagnati da due inediti.

Il gruppo nasce all'inizio degli anni Novanta in Toscana. A partire dal 1992 comincia a registrare in proprio alcuni brani e a esibirsi dal vivo nel circuito dei club della penisola, fino a che, nel 1994, arriva all'esordio discografico con NEGRITA. Del 1995 è il mini album Paradisi per illusi. XXX, del 1997, è registrato negli Stati Uniti; in seguito i Negrita collaborano con Aldo, Giovanni e Giacomo per la colonna sonora del primo film dl trio comico, "Tre uomini e una gamba", mentre per il successivo "Così è la vita", incidono addirittura tutta la colonna sonora del film. Nel gennaio 1999 esce RESET, con ottimi esiti di vendita; nell'autunno del 2001, il gruppo così a pubblica il quinto album, RADIO ZOMBIE. Nel 2003 i Negrita partecipano al Festival di Sanremo con "Tonight" e pubblicano l'antologia con inediti EHI! NEGRITA, alla quale segue nel 2005 L'UOMO SOGNA DI VOLARE. Un nuovo album del gruppo, più volte annunciato, dovrebbe uscire nel corso del 2008.Il gruppo nasce all'inizio degli anni Novanta in Toscana. A partire dal 1992 comincia a registrare in proprio alcuni brani e a esibirsi dal vivo nel circuito dei club della penisola, fino a che, nel 1994, arriva all'esordio discografico con NEGRITA. Del 1995 è il mini album Paradisi per illusi. XXX, del 1997, è registrato negli Stati Uniti; in seguito i Negrita collaborano con Aldo, Giovanni e Giacomo per la colonna sonora del primo film dl trio comico, "Tre uomini e una gamba", mentre per il successivo "Così è la vita", incidono addirittura tutta la colonna sonora del film. Nel gennaio 1999 esce RESET, con ottimi esiti di vendita; nell'autunno del 2001, il gruppo così a pubblica il quinto album, RADIO ZOMBIE. Nel 2003 i Negrita partecipano al Festival di Sanremo con "Tonight" e pubblicano l'antologia con inediti EHI! NEGRITA, alla quale segue nel 2005 L'UOMO SOGNA DI VOLARE. Nell'ottobre del 2008 esce HELLDORADO, caratterizzato dai suoni e dalle suggestioni che i Negrita hanno raccolto nei loro viaggi sudamericani. DANNATO VIVERE è l'ottavo album della band ed esce nel 2011, preceduto nel 2009 dall'Ep dal vivo ATLANTICO LIVE 27 FEBBRAIO 2009. Il titolo del lavoro fa riferimento anche a un momento di vita personale delicato affrontato dal cantante Pau a seguito della malattia della moglie.
Nel 2012 viene realizzato il disco dal vivo NEGRITA LIVE, che comprende un DVD e le registrazioni dell'ultimo tour di DANNATO VIVERE.



Ufficio promozione Lunatik - www.lunatik.it

giovedì 14 novembre 2013

8 Marzo 2014: Albanese porta il suo nuovo spettacolo a Legnano: prevendite on line.





08 Marzo 2014
ANTONIO ALBANESE

in
"PERSONAGGI"

@ Cinema Teatro Galleria
Piazza San Magno
Legnano (MI)


Testi di Michele Serra, Antonio Albanese
Scritto con Piero Guerrera, Giampiero Solari
Regia di Giampiero Solari


ORE 21.00
prezzi:  1° SETTORE  40,00 - 2° SETTORE  35,00  - 3°SETTORE  29,00
CIRCUITO DI VENDITA E PREVENDITE  Ticketone spa

INFOLINE  337-502362
www.antonioalbanese.info

Che cosa hanno in comune i mille volti con i quali Antonio Albanese racconta il presente? L'umanità.
La realtà diventa teatro attraverso Epifanio, L'Ottimista, il Sommelier, Cetto La Qualunque, Alex Drastico e Perego, maschere e insieme prototipi della nostra società, visi conosciuti che si ritrovano nel vicino di casa, nell'amico del cuore, in noi stessi.

Lo spettacolo "Personaggi" riunisce alcuni tra i volti creati da Antonio Albanese: dall'immigrato che non riesce a inserirsi al Nord, all'imprenditore che lavora 16 ore al giorno, dal sommelier serafico nel decantare il vino, al candidato politico poco onesto, dal visionario Ottimista "abitante di un mondo perfetto" al tenero Epifanio e i suoi sogni internazionali.

"Personaggi" appunto che in questi anni abbiamo imparato a conoscere e ad amare, dove la nevrosi, l'alienazione, il soliloquio nei rapporti umani e lo scardinamento affettivo della famiglia, l'ottimismo insensato e il vuoto ideologico  contribuiscono a tessere la trama  scritta da Michele Serra e Antonio Albanese.
In scena uomini del Sud e del Nord, uomini alti e bassi, grassi e magri, ricchi e poveri, ottimisti e qualunquisti. Maschere irriverenti e grottesche specchio di una realtà guardata con occhio attento a carpirne i difetti, le abitudini e i tic.
Una galleria di anti-eroi che svelano un mondo fatto di ossessioni, paure, deliri di onnipotenza e scorciatoie, ma dove alla fine anche la poesia trova posto.
Un recital che racconta, con corrosiva comicità e ritmo serrato, un mondo popolato da personaggi tipici del nostro tempo, dal pensiero contemporaneo interpretato con dirompente fisicità.

"Vorrei che dopo un mio spettacolo tutti si sentissero un po' meno soli, un po' più allegri, un po' più forti, vorrei abbracciarli tutti. La risata è un abbraccio, un bisogno che ci sarà sempre."
 Antonio Albanese

Ufficio stampa Alessandra Tagliabue
ale.tagliabue@fastwebnet.it

mercoledì 13 novembre 2013

I POOH IN CONCERTO A NOVARA IL 25 NOV!




lunedì 25 novembre

POOH

in concerto
“Opera Seconda”, accompagnati dalla Ensemble Symphony Orchestra.

al
 Phenomenon
S.S. 229 Fontaneto D'Agogna (NO)


Ingresso 30 euro
Inizio ore 22


Tel. +39 0322 86 28 70



Pooh tornano nei Teatri di tutta Italia, con “Opera Seconda”, accompagnati dalla Ensemble Symphony Orchestra.

Abbiamo sempre cantato storie fatte di piccoli e grandi sogni intrecciati alle voglie e alle passioni della gente comune.
In tanti si sono riconosciuti, e tanti cuori che potevano sembrare lontani tra di loro sono riusciti a convivere sotto lo stesso cielo. Ecco perché, al momento di risvegliare questi undici brani,  abbiamo immaginato un film dalla trama  aperta, dove gli interpreti si riincontrano e ad ognuno viene data una seconda possibilità di ribadire il proprio ruolo nella vita.
Un’opera  dove il cuore guida la mente, e le parole non possono aggiungere nulla a quell’ impatto emozionale che solo la musica può dare. Una musica scritta ieri e riscritta oggi, arricchita da nuove parti inedite, pensate per meglio ambientare ogni racconto.
E allora troviamo Sara, la ragazza che dalla periferia “la mattina presto prende treno e va in città”, Pierre, il compagno di scuola di uno di noi, “tu già da noi così diverso”, il Disc jockey che “gli piace la notte e ci vive”, lavorando in una delle prime radio libere del centro, la Femminista che rinuncia perfino all’amore per un ideale da portare avanti “in quelle piazze di Maggio”, l’irrequieta Straniera che “parlava in inglese” e riusciva a incasinare e a rovinare ogni sua storia,Maria, che “camminò sulla marea”, prese l’onda e l’abbracciò per fuggire via da tanti amori senza amore e infine Lindbergh, il sognatore che incontra una luna “silenziosa, stupita e curiosa” nel vederlo sorvolare l’atlantico in quella notte tra New York e  Parigi.
Personaggi lontani ma ancora incredibilmente attuali e veri, che in un tempo pur così differente dal loro, si ritrovano insieme e uniti da un unico profondo bisogno… quello di essere ascoltati per una volta ancora.

LEGGI QUI LA BIOGRAFIA UFFICIALE


Arriva a Brescia Ex - Semi Di Musica Vivifica di gianCarlo Onorato con Cristiano Godano!



L'associazione di promozione sociale ArteFatta,
presenta ufficialmente il Progetto Chinaski,
un ambizioso Festival Itinerante delle Arti che, tra novembre 2013 e Aprile 2014, toccherà tre paesi tra le province di Bergamo e Brescia.


SABATO 23 NOVEMBRE

c/o Teatro San Sebastiano
h. 21.15
Via Palosco, 5
Palazzolo Sull’Oglio (BS)

Ex - Semi Di Musica Vivifica
con gianCarlo Onorato e Cristiano Godano
(cantante dei Marlene Kuntz)

apertura biglietteria 20.00
apertura porte 20.30
inizio spettacolo 21.15

facebook: progetto Chinaski
cell:3491401729

per acquisto biglietti prevendita e informazioni
infopoint
Via Mura, 20
Palazzolo Sull'Oglio
dal 16 al 24 novembre
h16.00 - 20.30


Ex - Semi Di Musica Vivifica con  gianCarlo Onorato (musicista, scrittore, pittore, autore dei dischi), e Cristiano Godano (cantante dei Marlene Kuntz), due tra i principali esponenti dello scenario culturale italiano di estrazione rock.
Un concerto in cui si intrecciano, con rara sensibilità, idee, climi, sentimenti e musica.
L’incontro tra due differenti punti di vista, che convergono sulla necessità di restituire all’arte della canzone la stessa dignità di altre forme di espressione, scaturisce in uno spettacolo coinvolgente, fatto di letture intense e canzoni di protagonisti immortali della musica mondiale tra cui, Velvet Underground, Radiohead, Jeff Buckley e Beck.

PRESENTAZIONE DI EX – SEMI DI MUSICA VIVIFICA
gianCarlo Onorato e Cristiano Godano, due tra i principali esponenti dello scenario culturale italiano di estrazione rock, intrecciano idee, climi, sentimenti e musica in un incontro di rara sensibilità. L’incontro tra due differenti punti di vista che convergono sulla necessità di restituire all’arte della canzone la stessa dignità di altre forme di espressione.
Ex - Semi Di Musica Vivifica (gen. 2013, Ed. VoloLibero) di gianCarlo Onorato, è la base di partenza per un viaggio che attraversa la spina dorsale della musica più emozionale e viscerale di sempre. Un concerto fatto di letture e canzoni. L’incontro tra due  straordinarie menti musicali, gianCarlo Onorato e Cristiano Godano, dà vita ad uno spettacolo coinvolgente fatto di letture intense e canzoni di protagonisti immortali della musica mondiale  tra cui, Velvet Underground, Radiohead, Jeff Buckley e Beck. Un live da non perdere!
Gancarlo Onorato, musicista, scrittore, pittore, autore dei dischi Il Velluto Interiore (1996), Io Sono L’Angelo (1998), Falene (2004), Sangue Bianco (2010) e dei libri Filosofia Dell’Aria (romanzo 1988, L.M.P.L.G./Stampa Alternativa), L’Officina Dei Gemiti (racconto 1993, ‘Millelire’/Stampa Alter- nativa), L'Ubbidiente Giovinezza - Racconti Di Luce (1999, Il Sestante/Ultrasuoni), Il Più Dolce Delitto, (romanzo 2007, Sironi). Per Sangue Bianco ha il Premio alla Carriera PIMI 2010, due inviti come Ospite al Premio Tenco e il Premio Giacosa 2012 per la qualità dei testi. Co-produttore artistico del fortunato disco-tributo Sulle Labbra Di Un Altro (Lilium/Club Tenco) dedicato a Luigi Tenco. Il 23 gennaio 2013 è uscito il saggio sui generis Ex - Semi Di Musica Vivifica (Ed.VoloLIbero).
Cristiano Godano è il leader cantante dei Marlene Kuntz, gruppo cardine del panorama alternative e rock italiano.
Otto album in studio, alcuni dei quali considerati dei veri e propri capolavori del rock italiano e lunghissimi e apprezzati tour in tutta Italia hanno consacrato i Marlene Kuntz a livello di critica e di pubblico come una delle realtà musicali italiane più importanti, fino a portarli a partecipare all'edizione 2012 del festival di Sanremo con il brano Canzone Per n Figlio.
Il 16 gennaio 2009 Cristiano Godano pubblica il suo primo libro intitolato I Vivi ed edito da Rizzoli. È una raccolta di sei racconti.
Dal 2008 è uno dei docenti del Master in Comunicazione musicale dell' Università cattolica di Milano.
Nel 2009 debutta come attore nel film di Davide Ferrario Tutta Colpa Di Giuda, di cui è anche autore, con i Marlene Kuntz, della colonna sonora, candidata al David di Donatello 2010.
Nel 2010 riceve la Targa Graffio - Musica da Bere, che ritira nell'ambito dell'omonima manifestazione a Vobarno (Bs).
Dal 2012 gestisce un suo blog personale sul portale web de Il Fatto Quotidiano

PROGETTO CHINASKI _ IL PROGRAMMA
Nei giorni 22-23-24 novembre a Palazzolo Sull'Oglio verranno ufficialmente presentati al pubblico il Progetto Chinaski e il suo Festival Itinerante delle Arti.
Il programma è il seguente:
Venerdì 22 novembre
c/o Fondazione cicogna rampana, h. 21,00
Presentazione istituzionale del Progetto Chinaski.
Sabato 23 novembre
c/o Teatro san sebastiano, h. 21,00
Ex - Semi Di Musica Vivifica, con Cristiano Godano (cantante dei Marlene Kuntz) e Giancarlo Onorato
Domenica 24 novembre
c/o Teatro san sebastiano, h. 21,00
Novecento
Il celebre monologo teatrale di Alessandro Baricco viene portato sulla scena da Walter Tiraboschi (direttore della scuola Teatro Piroscafo), accompagnato al piano da Michele Mutti.


PROGETTO CHINASKI _ PRESENTAZIONE
Il Progetto Chinaski nasce principalmente dalla volontà di utilizzare l'arte come mezzo di crescita e come strumento per stimolare ogni persona ad elaborare un giudizio critico.
Da qui la volontà di strutturare una programmazione artistica qualitativamente ricercata, che ottenga una buona risposta da parte del pubblico e che incoraggi le amministrazioni locali, importanti interlocutori nella realizzazione di questo progetto, a tornare ad incentivare la cultura, rivalutando non solo gli investimenti e gli spazi ad essa riservati, ma anche il ruolo che i giovani possono ricoprire all'interno di tale processo di rinascita. È importante infatti che la società civile torni a riappropriarsi dei luoghi culturalmente rilevanti presenti sul territorio, facendoli rivivere secondo le proprie aspirazioni e inclinazioni.
Questo Festival, che coinvolgerà alcuni importanti Paesi a cavallo tra le province di Bergamo e Brescia, prevede che all'interno di ciascuno venga installata una struttura Geodetica che fungerà da centro operativo, infopoint e quartier generale.
Tale progetto aspira inoltre a far rivivere cineteatri e auditorium, luoghi caratteristici a livello artistico e culturale, che molto spesso non vengono valorizzati a sufficienza. Per questo motivo, parte degli spettacoli e delle attività proposte si svolgeranno all'interno di essi, così che si torni ad apprezzare ciò che di bello ci circonda.

Testimonial del progetto, sarà Carmelo Pipitone, chitarrista dei Marta sui Tubi, che ha omaggiato il progetto scrivendo il jingle di presentazione.
Il video e la sigla di presentazione saranno proiettati ad inizio di ogni concerto e verranno presentati al pubblico il 22-23-24 novembre

VUOI SAPERME DFI PIU’ SU PROGETTO CHINASKI E “ARTE FATTA”?
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